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  • Han recibido una donación de casi 50 piezas provenientes de la prestigiosa Colección Berezdivin.
  • La adquisición suma por primera vez a sus salas obras de creadores clave del Caribe y Sudamérica.
  • Un homenaje a la labor de promoción artística de los coleccionistas Diana y Moises Berezdivin.
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A man wearing a "Jack's Cafe" t-shirt sits on a green chair, holding a guitar, in a tropical setting with palm trees.
Trilogía de la Noche II, Pedro Fermín (papón) (1993) de Rafael Ferrer | Courtesy/National Gallery of Art, via Chris Abanavas

WASHINGTON, DC — ¿Se imagina visitar una galería estadounidense y encontrarse con piezas de arte latinoamericano?

Esta experiencia inmersiva ahora es posible cuando recorra los espacios de la National Gallery of Art que ha confirmado la donación de unas 50 obras de arte contemporáneo procedentes de la Colección Berezdivin.

La adquisición estratégica tiene como propósito diversificar y profundizar la representación de creadores latinoamericanos y caribeños en el acervo permanente de la institución federal, consolidando su compromiso de ofrecer una perspectiva integradora del desarrollo estético contemporáneo en el continente.

La donación abarca disciplinas que van desde la pintura y la escultura hasta instalaciones conceptuales complejas y fotografía.

Entre las más notables destacan piezas icónicas como Land Mark de Allora & Calzadilla –quienes representaron a los Estados Unidos en la Venice Biennale de 2011– y la instalación El Cerro de Chemi Rosado-Seijo.

De acuerdo con un comunicado de prensa enviado a Latino 104.1 FM, cada una de estas adquisiciones constituye la primera obra de sus respectivos autores en formar parte de la colección oficial del museo.

“La selección de arte donado incluye pinturas, fotografías, esculturas, obras de técnica mixta y arte conceptual creados por algunos de los artistas más destacados de Estados Unidos, el Caribe y Latinoamérica, entre ellos Allora & Calzadilla, el dúo radicado en Puerto Rico que representó EE. UU. en la Bienal de Venecia de 2011; Pedro Álvarez, Emilia Azacárate, Luis Cruz Azaceta, José Bedia, Fernando Bryce, Rafael Ferrer, Luis Gispert, Kcho, José Morales, Jesús ‘Bubu’ Negrón, Damián Ortega, Luis González Palma, Manuel Piña, Ernesto Pujol, Sandra Ramos y Rosângela Rennó”.

De igual manera detallan que entre las piezas se encuentran:

  • La instalación conceptual de Allora & Calzadilla, Land Mark (1999–2003)
  • La icónica intervención social de Chemi Rosado-Seijo, El Cerro (2001–2003)
  • Una edición de la serie Bibliotheca (2002) de Rosângela Rennó
  • Trilogía de la Noche II, Pedro Fermín (papón) (1993) de Rafael Ferrer
  • Chain Mouth (2001) de Luis Gispert
  • Untitled (Sin título) (1994) de Priscilla Monge

Kaywin Feldman, directora de la National Gallery of Art, extendió un agradecimiento formal a los coleccionistas Diana y Moises Berezdivin, cuya labor desde el Espacio 1414 en San Juan, Puerto Rico, ha sido fundamental para impulsar la visibilidad del talento boricua y cubano, según cita el comunicado.

El análisis de estas obras permitirá a los visitantes comprender de manera más profunda los diálogos culturales y políticos que definen la identidad de las comunidades y diásporas americanas en el siglo XXI.

A person wearing jewelry and a crop top dancing with their hands raised in the air against a green background.
Chain Mouth (2001) de Luis Gispert | Courtesy/National Gallery of Art, via Chris Abanavas
A detailed floral textile pattern with intricate, overlapping designs in shades of brown, red, green, and blue.
Untitled (Sin título) (1994) de Priscilla Monge | Courtesy/National Gallery of Art, via Chris Abanavas
Densely packed hillside town with colorful buildings and vehicles, surrounded by lush green mountains.
El Cerro (2001–2003) de Chemi Rosado-Seijo | Courtesy/National Gallery of Art, via Chris Abanavas

A man wearing a white t-shirt with the "Havrock" logo sits on a green chair in a tropical setting, holding a guitar.
Trilogía de la Noche II, Pedro Fermín (papón) (1993) de Rafael Ferrer | Courtesy/National Gallery of Art, via Chris Abanavas